Vorführung beim Benin City Filmfestival. Das Benin City Filmfestival ist eine jährlich stattfindende Veranstaltung, die die Kraft des Geschichtenerzählens durch Filme in den Vordergrund stellt.
14th – 15th of December 2023
Eguadase Street off Akpakpava
Bénin, Nigeria, 300252
Als Beitrag zum diesjährigen Jahresthema Helden zeigt die Deutsche Bank als Partner der Berliner Philharmoniker aus ihrer Sammlung die Installation Woman* to Go von Mathilde ter Heijne. Das 2005 begonnene und bis heute fortgesetzte Projekt variiert das Thema Helden, indem es vergessene „Heldinnen“ und Biografien aus der Vergangenheit in den Mittelpunkt stellt. Hunderte von verschiedenen Postkarten werden kostenlos in Rondellen angeboten. Die Vorderseiten der Karten zeigen Fotos unbekannter Frauen, die zwischen 1839 und 1920 aufgenommen wurden. Auf den Rückseiten stehen Biografien aus dieser Zeit, die aber offensichtlich nichts mit den Fotos zu tun haben. Es handelt sich um die Biografien ungewöhnlicher Frauen aus aller Welt – Künstlerinnen, Teehändlerinnen, Piratinnen, Schriftstellerinnen, Entdeckerinnen, Partisaninnen, Suffragetten.
August 28, 2023 – Juli 30, 2024
Sonderausstellung in Green Room
Philharmonie Berlin
Herbert-von-Karajan-Str. 1
10785 Berlin
Für diese Ausgabe von SHE DEVIL in Argentinien wurden rund sechzig internationale Künstlerinnen und Künstler aus früheren Ausgaben ausgewählt, darunter Lara Torres, Tamara Moyzes, Lerato Shadi, Bertille Bak, Laura Grisi, Irene Sosa, Ming Wong, Mathilde ter Heijne… und viele andere.
August 10, 2023
Bienalsur 2023
MUNTREF, Buenos Aires
Die Ausstellung INSIDE OUT zeigt Kunstwerke aus der Sammlung des Bonnefanten-Museums, wie Otobong Nkanga, Tanja Ritterbex, Mathilde ter Heijne, Philippe Coclers und die Keramiksammlung Polling.
Von der verträumten Innenwelt eines Kindes zur großen Außenwelt eines Heranwachsenden. Durchlaufen Sie bei INSIDE OUT die Entwicklungsstufen eines Kindes. Mit Kunst und sinnesanregenden Aktivitäten werden alle Altersgruppen von innen nach außen geführt. Entdecken Sie, was Sie ausmacht, und zoomen Sie dann wieder hinaus auf Ihre Rolle in der Gesellschaft und den Fußabdruck, den Sie hinterlassen.
Eröffnung: Freitag, 13. Oktober 2023
16:30 Uhr – 17:00 Uhr
Bonnefanten Museum
Avenue Céramique 250
6221 KX, Maastricht
Eine Ausstellung, die provoziert, Fragen aufwirft und die umstrittensten Künstler zusammenbringt: Was hat die hyperrealistischen Skulpturen veranlasst, einen Kurzschluss in den Köpfen der Besucher zu verursachen? Wir wissen, dass sie nicht real sind, und doch sagen uns Haut, Haare, Bärte und Finger etwas anderes. Die nackten Körper schockieren uns, die Augen hypnotisieren uns, und die Dimensionen – manchmal perfekt maßstabsgetreu und manchmal falsch – verwirren uns: Es sieht lebendig aus! Ist es das wirklich?
Diese Ausstellung ist den großen internationalen hyperrealistischen Skulpturen gewidmet, die von den wichtigsten zeitgenössischen Künstlern vorgestellt werden. „Es sieht lebendig aus!“ wird der am häufigsten geäußerte Satz vor den unglaublichen Werken von Maurizio Cattelan, Ron Mueck, George Segal, Carole Feuerman, Mathilde ter Heijne und vielen anderen sein.
26. Mai – 28. Oktober 2023
Palazzo Bonaparte,
Piazza Venezia, 5
00186 Roma RM
Die Journalistinnen Birgit Rieger und Claudia Wahjudi haben Gespräche mit 16 Künstlern und Künstlerinnen geführt, die zu unterschiedlichen Zeiten aus verschiedenen Ländern nach Berlin gezogen sind. Von der britischen Fluxus-Pionierin Ann Noël, die vor 40 Jahren kam, bis zu dem jungen Performance-Künstler Dachil Sado, der aus dem Irak floh, von der Bildhauerin Monica Bonvicini aus Venedig, die in West-Berlin Kohleöfen kennenlernte, bis zu dem Klangkünstler Emeka Ogboh aus Lagos, der ein spezielles Berliner Bier braut. In dem Buch berichten sie von Herausforderungen, Zumutungen, Zufällen und Chancen in einer Stadt, die sich in den 30 Jahren nach dem Mauerfall so rasant verändert hat wie keine andere.
15. August 2019, 19:00 h
mit Ann Noël, Mathilde ter Heijne, Birgit Rieger und Claudia Wahjudi
Moderation: Melanie Roumiguière, Berliner Künstlerprogramm des DAAD
Ort: daadgalerie, Oranienstraße 161, 10969 Berlin, 19:00
The exhibition format «Collection on Display» presents works from the Migros Museum für Gegenwartskunst’s collection in a three-part series of thematic shows titled Communities, Rules and Rituals. Building on the previous installments Communities and Rules, Rituals explores the social functions of rituals and the significance of ritual performative actions in contemporary art.
Featuring artworks by:
Olaf Breuning Daniele Buetti, Marvin Gaye Chetwynd, Delia Gonzalez, Douglas Gordon, Mathilde ter Heijne, Ragnar Kjartansson, Seb Patane, Gavin Russom, Hanna Schwarz
Migros Museum für Gegenwartskunst, Zürich
Exhibition: 26.08.2017 – 05.11.2017
Die Ausstellung zeigt Werke von Künstlerinnen und Künstlern die eine Faszination für das gespaltene oder reproduzierte Subjekt aufweisen. Ob es der Künstler selbst ist, der persönliche Mythologien schafft, oder ob es die Figuren in seinem fiktionalen Universum sind, die fragmentiert und repliziert werden, hinterfragen die Arbeiten das Verständnis von dem Selbst um die Jahrtausendwende.
Sammlung Goetz im Haus der Kunst, München
Exhibition: September 15th, 2017 to April 8th, 2018
Works from the Thyssen-Bornemisza Art Contemporary Collection
Centro Cultural Metropolitano, Quito, Ecuador
August 10 – September 29, 2016
In her exhibition at Körnerpark, Mathilde ter Heijne directs a network of cultural workers and peace activists in oder to bring about reflections on current world crisis through the meditation upon the first International Women’s Peace Conference in The Hague, first convened in World War I. The project is divided into two parts. The first part comprises a research project that began in 2005, Women to Go, with a special series based on women peace activists.
June 25th to September 4th 2016
Schierker Str. 8, 12051 Berlin, Germany
Discussion and Public Hearing with Christian Jankowski, Curator of Manifesta11, Carmen Weisskopf & Domagoj Smoljo – !Mediengruppe Bitnik, Mathilde ter Heijne, Artist, Christian Falsnaes, Artist/Performer, and an introduction from Hedwig Fijen, Director of the Manifesta Foundation
Moderated by Max Glauner
In the event of the launch of KUNSTFORUM international, Get involved!, Participation as artistic strategy.
in the room of Manifesta11
Location: Cabaret der Künstler
Zunfthaus Voltaire; Spiegelgasse 1, CH 8001 Zürich
Sonday, 12. June 2016, 17:00
free entrance
Titled Momentary Monuments, the new installment of Collection on Display scheduled to open in February 2016 will present works that examine the significance and function of monuments for a larger exploration of memory and forgetting. In the perspective of art history, the evolution of sculpture is closely intertwined with that of monument culture. Effigies of rulers, equestrian statues, and monuments always reflect the tastes, worldviews, and designs of the powerful patrons who commissioned them. Yet they also illustrate contemporary developments in the discourse of art. Monuments served—and still serve—to propagate the prevailing ideas of their time and visualize the interpretation of events and personalities the ruling élites hope to enshrine in history books and collective memory. In contemporary art, the idea of the monument has become a focal point for artists’ engagement with the question of who determines how history is written and the representation of power in the public arena. The exhibition Momentary Monuments combines works from the collection familiar to our regular visitors with others that have rarely been on view and several new acquisitions that will make their début in Zurich.
Collection on Display is curated by Nadia Schneider Willen (Collection Curator, Migros Museum für Gegenwartskunst).
20.02.–16.05.2016
Opening: Friday, 19.02.2016, 6–9pm
The exhibition pairs artists together who use ethnographic tactics to decode images of Otherness and find strategies for co-habitation, togetherness, and community: states of being so paramount in our modern times. Showing alternative perspectives, dialogues from the so-called „Other,“ the artists employ various media from film, photography, installation, and object installments. The works lead us from the terrains of Mexico, Argentina or Namibia, and with this travel, the artists open up a space of poetic possibility.
Exhibition: January 23rd – April 3rd, 2016
Opening: Friday 22nd, January, 6pm
Artist Talk: Sunday 24th, January, 12pm
Curator led tour: Friday 19th, February, 7pm
Lecture with discussion: Sunday 21st, February, 12pm
Galerie im Körnerpark
Schierker Straße 8
12051 Berlin
Tuesday to Sunday 10–8pm (entrance free)
Secret Agent is a group exhibition composed from the viewpoint of feminist authorship in contemporary art practices. The exhibition is curated by Hemera Collective, a UK-based curatorial collective that specialises in photography and lens-based media, with research interests that range from social history and environmental subjects, to literature and contemporary art.
Exhibition: January 9th – 30th, 2016
Symposium: January 16th, 2016 (play)ground-less: Collaboration, Creativity, Authorship: A day of talks and performances
Events: January 23rd, 2016 (all day) Wiki-edit-a-thon: Exhibition Histories
Guest Projects
Sunbury House
1 Andrews Road
E8 4QL London
All events are free and open to all. Please RSVP to curators@hemera-collective.com for further details.
Interview on recent work featured in Magenta Magazine. Magenta is an online magazine dedicated to contemporary art photography in Poland and beyond.
Lament, Song for Transitions will be shown in the fifth edition of FIVA International Festival of Video Art Buenos Aires, Argentina 2015 on:
November 30th
Auditorium David Viñas of the Museum Book and Language
December 1st & 2nd
auditorium Jorge Luis Borges of the National Library
Critic Pick by Max Glauner featuring a review of Ontology of the In-Between at Rotwand Gallery
More
Group exhibition including the work of Judith Barry, Beth Collar, Chiara Fumai, Mathilde ter Heijne, Maud Salter and Niina Vatanen.
Exhibition: September 4 – October 16, 2015
Project Space
Suomen Valokuvataiteen Museo
The Finnish Museum of Photography
The Cable Factory
Tallberginkatu 1G
00180 Helsinki
Aktuelle Positionen der Klangkunst, Medienkunst und experimentellen Musik in und um Haus Kemnade
Das temporäre Kunstprojekt Kemnade klingt! lässt das barocke Haus Kemnade zum Spielort aktueller Klang- und Medienkunst werden. Die künstlerischen Interventionen erstrecken sich dabei auf die unterschiedlichen Funktionsbereiche des Hauses, beziehen die Präsentationsräume der Musikinstrumentensammlung ebenso sowie den Kunstvereinsraum, aber auch den Außenbereich mit ein. Als Werke der aktuellen Kunst treten sie in Wechselwirkung mit dem Bestehenden, nehmen formal wie inhaltlich auf das barocke Gebäude und den Bestand historischer Musikinstrumente Bezug, generieren neue Bedeutungsbeziehungen, stellen andere und unerwartete Kontexte her und eröffnen somit nicht zuletzt neue Perspektiven auf das Haus und seine Sammlung.
1.8. – 18.10.2015
Kunstverein Bochum e.V. / Haus Kemnade
Die Ausstellung AUSWEITUNG DER LERNZONE ist ein Zusammenschluss und Tummelplatz von Lehrenden und Lernenden und wirft die unterschiedlichsten interdisziplinären Vernetzungen ins Rennen. Im Zentrum stehen Künstlerinnen und Wissenschaftlerinnen aus dem Mentoring-Programm der UdK, die durch eine einjährige Fortbildung in Verbindung mit der Hospitanz bei einem Mentor oder einer Mentorin nicht nur den künstlerischen Lehrberuf studieren, sondern auch die Strukturen institutioneller und persönlicher Organisation analysieren.
Der unwissende Lehrmeister – Offene Diskussion mit Lehrenden und Lernenden, initiiert & moderiert von Julia Lazarus mit Prof. Ulf Aminde, Heiner Franzen, Prof. Mathilde ter Heijne, Prof. Dr. Judith Siegmund, Isabell Spengler u.a.
Thursday Juli 2, 2015 6pm
KUNSTHALLE am Hamburger Platz
Gustav-Adolf-Str. 140
13086 Berlin